Teatros del Canal

Madrid es una ciudad de arte y cultura. Cuenta con decenas de centros culturales y una gran variedad de teatros y de cines. Por eso, y con la intención de ofrecer un espacio de referencia en Europa, la Comunidad de Madrid promovió la construcción de los Teatros del Canal.

Están situados en el barrio de Chamberí, entre las calles Cea Bermúdez y Bravo Murillo. El edificio fue inaugurado el 20 de febrero de 2009 y es obra del arquitecto Juan Navarro Baldeweg y recibió el Premio Arquitectura de la Bienal Española que otorga el ministerio de Fomento. Entonces, el jurado del premio destacó que el edificio unía excelencia arquitectónica y urbana, además de albergar contenido cultural y poético.

Cuenta con más de 35.000 metros cuadrados y acoge 2 grandes teatros y una sala de ensayos. Los dos teatros llevan por nombre “Sala roja” y “sala verde” mientras que el área de ensayos recibe el nombre de “sala negra”. También cuenta con el Centro de Danza Canal.

Desde sus inicios fue el director de teatro Albert Boadella quien se encargó de la dirección artística de los teatros con el objetivo de conseguir gran calidad técnica y artística.

Entre la programación se incluyen obran de diversos géneros y modalidades como el teatro, la música, la danza, la ópera, la zarzuela, el circo, el cabaret o el flamenco. Desde 2009 mantiene una ocupación media del 70 %, recibiendo más de 700.000 espectadores, acoge más de 1.800 representaciones y 364 montajes.

Las taquillas están ubicadas en la calle Cea Bermçudez número 1. El horario de apertura es de 14.30 a 21 horas todos los días. Existen descuentos aplicables a mayores de 65 años, personas con carné joven y grupos. Además, los usuarios pueden suscribirse en el portal online a la newsletter para recibir toda la información sobre los últimos estrenos y ofertas para comprar entradas.

El teléfono de atención al cliente y oficinas es 91 308 99 50 / 99.

Llega a Madrid ‘Extremites’, la obra que removerá tus límites

El Teatro del Arte de Madrid, ubicado en la calle San Cosme y San Damián número 3, recibirá el próximo 8 de marzo la obra Extremites, un drama adaptado y dirigido por Pedro Casablanc.

La obra, que pertenece a William Mastrosimone, cuenta la historia de Farla, una joven que mientras estaba arreglándose sufre el ataque de un joven y plantea junto a sus amigas tomarse la justicia por su mano y planear una venganza.

Esta obra tiene el objetivo de golpear conciencias y hacer que nos planteemos hasta donde puede llegar el odio humano y lo poco o nada que nos diferenciamos de los animales cuando la venganza entra en juego.

Cargada de sorpresas, esta obra no te dejará indiferente y conseguirá que te cuestiones tus límites y la línea entre el bien y el mal, lo justo y lo merecido.

Protagonizada por Isabel Pintor, Sara Illán, Debora Izaguirre y Juan Antonio Molina esta obra se podrá disfrutar hasta el próximo 30 de marzo por un precio de 14 euros.

La obra podrá disfrutarse los sábados a las 22.30 h. y el domingo  a las 19.30 h.

 

 

El Teatro Alfil

El Teatro Alfil es un espacio versátil y polivalente en el centro de la capital. Un espacio que acoge todo tipo de eventos desde, conferencias, presentaciones, cursos hasta teatros y conciertos. Está situado en la calle Pez nº10, 28004 Madrid. Su teléfono de contacto es el 915214541 y el email info@teatroalfil.com.

Este teatro tiene una superficie de 300 m2 divididos en dos plantas. Un anfiteatro de 80 m2 con 46 butacas fijas. Su patio de butacas tiene 3 filas de butacas fijas en el fondo de la sala con capacidad para 62 personas. Delante un espacio diáfano de 100 m2 en el que están situadas sillas y mesas con capacidad para 100 personas sentadas o 150 personas de pie.

El teatro ofrece la posibilidad de alquilarlo para realizar un espectáculo o concierto en su sala. De esta forma, por 600 € se podrá disponer del espacio, el personal de la sala, el servicio de venta de entradas y el 100 % de los ingresos que se obtenga por la venta de entradas en la taquilla.

Gracias a Alfil todo el que lo desee podrá cumplir sus sueños y poner en marcha una actuación frente a un gran público. Tanto aquellos que deseen poner en práctica sus dotes musicales como teatrales, sea el espectáculo que sea todo tiene cabida en este espacio.

Un teatro situado en el corazón del barrio de Malasaña, muy cerca de la plaza Callao. En 1996 la compañía Yllana asumió su gestión y se ha convertido en todo un éxito, un lugar que cautiva a miles de espectadores.

Los espectadores pueden divertirse y disfrutar de una entretenida actuación a la vez que degustar sus bebidas favoritas. Un espacio interesante para pasar la velada acompañado por los tuyos o solo.

Asimismo, el teatro ofrece ofertas especiales y promociones, así como entradas a precios reducidos:

  • Estudiantes (presentando carnet en la taquilla): 15€
  • Descuento carnet joven (presentando carnet en la taquilla): 15€
  • Socios de Fnac (presentando carnet en la taquilla): 12€
  • Carnet Madrid es tuyo (presentando carnet en la taquilla): 12€
  • Entradas infantiles: consultar espectáculos.

No obstante, todas estas entradas y precios están sujetos a disponibilidad de aforo.

Además, aquellos con familia numerosa o un grupo de amigos de más de 20 personas podrán gozar de precios especiales reducidos. Y por cada 25 entradas se regala una invitación.

También, hay eventos especiales que se merecen una celebración a lo grande, como por ejemplo un cumpleaños. El teatro organizará en estas citas una noche alucinante y divertida.

Llega la obra ‘Cuerpo dividido’ al teatro Bululú

De la mano de una de las compañías que más fuerte están sonando dentro del panorama alternativo, Los Sueños de Fausto llega Cuerpo Dividido, una obra revelación de lo que han definido como teatro indie madrileño.

Cuerpo dividido cuenta la historia de una pareja de treintañeros días antes de su boda. Cristina, una mujer moderna y liberal, encuentra a Manuel taciturno y nervioso cuando llega a casa. Manuel teme que el compromiso les ate a una vida sexual aburrida y sin pasión, y Cristina está dispuesta a descubrir qué condimento es aquel que Manuel necesita para dar el paso.

La obra, escrita por Raúl Quirós Molina y dirigida por Miguel Ángel Quirós Molina vuelve al teatro Bululú esta nueva temporada los días 6, 7, 13, 14, 27 y 28 de septiembre. Actúa el propio Miguel Ángel Quirós y también Naiara Murguialday y  Rubén Labio.

Los Sueños de Fausto es una compañía de teatro española especializada en obras contemporáneas de autores españoles, con un enfoque especial a la proyección internacional de nuestros textos.

Además, en sus 5 años de historia han llevado a la escena de Madrid diversos espectáculos infantiles con una gran respuesta del público y en julio estrenaron en el Camden People’s Theatre de Londres su versión en inglés del clásico de Sófocles, Antígona, “con una respuesta de público inmejorable”.

La compañía está abierta a la participación, a la innovación y la investigación de nuevas formas de expresión dramática. Por eso reciben propuestas teatrales interesantes.

Espectáculos infantiles en El Retiro

El próximo domingo,  de 12 a 23 h tendrá lugar un maratón de títeres organizado por Titirilandia. A su vez, ese mismo día en los Jardines de Sabatini se celebrarán las últimas representaciones de La Corte de Faraón.

Estos son 2 de los planes que se podrán disfrutar en Madrid en los próximos días, dentro de la agenda cultural y de ocio elaborada por el Ayuntamiento de Madrid, que se completa con la programación de cine al aire libre en el parque de La Bombilla y las actividades del Planetario.

La zarzuela La Corte de Faraón, dirigida por Jesús Castejón, estará en el escenario de Sabatini lo que queda de semana, con pases a las 22 horas y entradas a la venta a partir de 25 euros.

A partir del martes 27 de agosto se estrenará ¡Viva la Ópera!, una comedia satírica de corte operístico original de Gaetano Donizetti que pone en solfa a actores, directores y empresarios mediante sus pequeñas y grandes rencillas, también a las 22 horas y con un precio desde los 25 euros.

Durante el maratón de títeres, Tiritilandia ofrecerán espectáculos, cuentacuentos, juegos y actividades de concienciación solidaria en el que los fondos recaudados se destinarán a un proyecto de cooperación donde la atención a las necesidades de los niños es su principal objetivo.

 

 

 

 

 

Llega el espectáculo flamenco ‘Cupaima’, un homenaje a Chavela Vargas

Los Teatros del Canal estrenarán el próximo miércoles 28 de agosto Cupaima, un espectáculo de danza flamenca que rinde homenaje a Chavela Vargas en el 5º aniversario de su muerte.

Interpretado por el Ballet Flamenco de Cecilia Gómez y coreografiado y protagonizado por la bailaora, cuenta con la dramaturgia y dirección de escena de Luis Olmos. Acompañada de seis bailarines y seis músicos, cuenta también con la colaboración de Antonio Canales como artista invitado en algunas funciones.

Este espectáculo, autorizado por la propia Chavela Vargas, se representará en la Sala Roja y estará 3 únicas semanas en Madrid, del 28 de agosto al 14 de septiembre, y será presentado a los medios el día antes del estreno.

Cecilia Gómez nació en La Línea de la Concepción (Cádiz) el 21 de octubre de 1974. Realizó sus estudios de Clásico Español en el Conservatorio Superior de Danza de Málaga. Tras bailar en escenarios de medio mundo de mano de Joaquín Cortés, con Pasión Gitana; de Paco Peña, con La Musa Gitana; de Antonio El Pipa, con Vivencias y de Sara Baras, con espectáculos como Juana La Loca, Mariana Pineda, Sueños, Sabores, Baras Carreras, Carmen, Pasión Gitana y Musa Gitana, en 2010 se lanzó a la creación de su propia compañía.

Después de ejercer de directora y artista principal en el espectáculo Cayetana, su pasión, basado en la figura de la Duquesa de Alba, en 2012 asumió el reto de llevar a escena a través del baile flamenco la historia de Chavela Vargas.

Teatro, música, cine y flamenco en los jardines de Sabatini

A partir de hoy, los jardines de Sabatini se convertirán en el escenario perfecto para que todos los madrileños disfruten de unas noches de verano diferentes gracias a la diversidad de géneros y estilos artísticos, que incluirán teatro, bolero, cine, clásica, flamenco y danza.

   La Noche del Teatro pondrá en escena De amor y lujuria, un espectáculo que muestra al espectador cómo destacados autores de nuestra literatura tratan en su poesía las diferentes facetas del amor, la pasión, los celos o los desencuentros que pueden llegar a destrozar el sentimiento.

Los 3 hermanos Quijano: Manuel, Óscar y Raúl presentarán su último trabajo, Orígenes, en la Noche de Bolero. Se trata de un trabajo en el que la banda regresa a sus orígenes, a la música que la formación escuchaba desde su infancia, influenciados por sus propios padres y su tierra.

Pilar Jurado se sumerge en el mundo cinematográfico con la Noche de Cine para extraer algunos de sus temas más universales y recrearlos uniendo música clásica, musical y jazz en un original espacio en el que la voz despliega todas sus posibilidades técnicas y expresivas.

   La Joven Orquesta Nacional de España, integrada en esta ocasión por 109 músicos, interpretará El amor Brujo de Manuel de Falla, la magnífica España de Emmanuel Chabrier y La Consagración de la Primavera de Igor Stravinsky, en conmemoración del centenario de su estreno.

 

Teatro Circo Price

Ubicado en la ronda de Atocha número 35 de Madrid se alza esplendido uno de los circos más originales y queridos de la ciudad: El Teatro Circo Prince.

¿Cómo llegar al Circo Price?

  • En coche

El Teatro Circo Price cuenta con aparcamiento propio y vigilado en la calle Sebastián Elcano 25 de uso exclusivo para los espectadores y con horario limitado sujeto al espectáculo.

Horarios de aparcamiento:

Desde 30 minutos antes del comienzo de la función hasta 30 minutos después de su finalización.

Precio único 3 euros.

  • En Metro

L3 – Embajadores

L3 – Lavapies

L1 – Atocha

  • Autobuses: Líneas 27, 34, 36, 41, 119 y C2

Historia Circo Price

Para conocer los orígenes del Teatro Circo Price hay que remontarse al siglo XIX cuando Thomas Price, domador de caballos irlandés y perteneciente a una antigua estirpe de acróbatas, llegó a Madrid en 1847.

Por aquel entonces, la ciudad vivía un auténtico apogeo de las artes circenses : el teatro circo Príncipe Alfonso, el Teatro del Circo, que también alojaba espectáculos de ópera; el Circo Rivas, el Circo Colón, el Circo Nuevo… Esta pasión del público por el espectáculo se extendía también a otros géneros.

Thomas Price era popular gracias a su barracón cercano a la antigua plaza de toros de la Puerta de Alcalá, donde actuaban célebres compañías acrobáticas. La buena acogida del público lleva a Price a levantar su propio circo. Así, en 1868, en un Madrid alborotado por el crecimiento demográfico y la amplia oferta lúdica y cultural, nace el Primer Circo de Price , obra del arquitecto Pedro Vidal. Era de madera y tenía una pista central. Estaba en el terreno de un antiguo jardín en el paseo de Recoletos, en lo que hoy sería la esquina con la calle Bárbara de Braganza.

Fue en las primeras décadas del siglo XX cuando en el nuevo Circo Price conviven espectáculos circenses con zarzuela, números de revista, lotería, combates de lucha libre y boxeo o conciertos de música clásica. 

En la actualidad, además de la sala principal, que tiene más de 5.000 butacas, el teatro Circo Price cuenta además con la sala Malabar y la Trapecio, lugares en donde se celebran exposiciones, talleres, proyecciones, además de otros eventos privados.

Además, dentro del Circo Price encontramos la sala Parish, un lugar perfecto para acoger espectáculos de formato pequeño, así como residencias artísticas de compañías en proceso de creación. Esta sala cuenta con 129 butacas perfectas para todos aquellos que quieran disfrutar de un espectáculo íntimo y diferente.